Biographie

Profil

Artiste contemporaine, CREA / MINAKO ISHIHARA crée principalement des œuvres abstraites autour des thèmes de la nature, de la lumière et des cycles de la vie.

Diplômée du département de l'habillement et des textiles de la faculté d'économie domestique, elle a étudié la peinture à l'huile et la peinture japonaise avant de faire de l'acrylique son médium principal.

Pendant 25 ans, elle a participé à la gestion de l'entreprise familiale de béton prêt à l'emploi. À travers ce travail quotidien, elle a pris conscience de la manière dont les montagnes et les bienfaits de la nature soutiennent la vie des personnes et les fondations de la société.

En tant que praticienne certifiée en régénération environnementale, elle a également approfondi sa compréhension des liens entre l'environnement naturel et les activités humaines.

À travers ses recherches sur le bien-être et son travail dans des programmes de formation destinés aux entreprises et aux collectivités, elle a développé une conscience plus profonde de la sensibilité et de la vitalité que les êtres humains portent en eux, ainsi que de ce que signifie bien vivre. Ces expériences continuent de nourrir son attitude envers la création artistique.

S'appuyant sur plus de vingt ans de pratique de la cérémonie du thé — avec son sens du silence, de l'espace, du respect de la nature et de la spiritualité japonaise — elle crée des œuvres qui invitent les spectateurs à se souvenir de la lumière qui existe en eux et à revenir à la joie de la vie.

Démarche artistique

À l'origine de ma pratique artistique se trouve la joie pure de peindre — une joie que je ressens depuis l'enfance.

À la fin de l'année 2024, j'ai eu l'occasion de peindre dans un état de concentration totale, libre de toute pensée. À travers cette expérience, j'ai compris une fois encore que peindre est pour moi un acte véritablement essentiel.

Ce que j'ai rencontré à ce moment-là était une sensation de toucher la joie même d'être en vie.

Pour moi, peindre est un acte qui consiste à me relier à mon essence profonde et à donner forme à ce qui existe en moi.

Le thème central de mon travail est la joie de la vie.

Par joie de la vie, je ne désigne pas seulement le bonheur ou le plaisir. Elle inclut aussi la tristesse, l'incertitude et les moments silencieux du quotidien — l'éclat même du simple fait d'être vivant dans ce corps.

À travers mon travail, je cherche à exprimer la force silencieuse et la beauté que possède toute forme de vie.

Ce que je souhaite représenter n'est pas un monde où la nature et l'humanité seraient séparées, mais un monde où toute vie est reliée, circule et existe en harmonie — comme les rivières qui s'écoulent, les forêts, la lumière, les fleurs, les animaux et l'univers.

Lorsque je suis dans la nature, j'ai le sentiment de me souvenir d'une sensibilité que les êtres humains portaient autrefois naturellement. Les plantes et les animaux ne cherchent pas à se montrer. Ils vivent simplement leur vie.

En rencontrant leur manière d'être, je crois que nous aussi, nous pouvons vivre plus proches de la nature, dans l'amour et l'harmonie.

À la racine de ma peinture se trouve le souhait que le monde devienne plus paisible, et que la vie tourne davantage autour du respect, de l'amour et de la révérence envers tout ce qui vit.

À travers mes œuvres, j'espère que les spectateurs se souviendront du lien avec la nature qui existe en eux, ainsi que de la joie de la vie. J'espère que cette sensation les accompagnera peu à peu dans leur manière d'entrer en relation avec les autres, de faire face à la nature et de choisir dans la vie quotidienne.

C'est pour cette raison que je peins avec joie, avec le souhait de partager avec de nombreuses personnes l'énergie de vie qui habite mes œuvres.

Ce à quoi j'aspire est la réalisation d'un monde où toute vie existe en harmonie, et où chaque être peut vivre avec joie. À travers l'art, j'espère contribuer à la réalisation d'un tel monde.